故事发生在朝鲜战争时期,空军少校罗伊德(马龙·白兰度 Marlon Brando 饰)深得将军的信赖和喜爱,春风得意前途无量。罗伊德被派遣至日本,在那里,他邂逅了名为阿侬(高以美子 饰)的日本首席舞者,阿侬身上浓厚的异域风情深深的吸引了罗伊德的注意,他不可自持的坠入了情网。
然而,当时的政策禁止美国军人同日本人恋爱通婚,因此罗伊德和阿侬都将这份感情深深的压抑在心底。凯利(莱德·巴顿斯 Red Buttons 饰)是罗伊德的下属,和上司的经历相似,他也爱上了一个日本女人,然而,凯利和罗伊德的选择不同,他宁愿牺牲性命,也要忠于自己的爱人。凯利的死让罗伊德陷入了深深的思考之中。
三观跟到五官走
航班取消,跑来看场首映。“崇邦”和“刚敖”,两个名字,一种对立。主题仍是港片永恒的主题。最值得看的是谢霆锋和动作戏,小谢的帅和疯魔,非常贴合角色。回忆段落中,他一笑,我如沐春风!这家伙根本不会老啊!
酣畅淋漓 动作戏十分流畅 飞车戏很紧张感觉真的要撞到人一样 比拆弹专家2要好 尤其是谢霆锋这个角色比之刘德华更要阴暗 毕竟坐牢和做文职是两码事 甄子丹单枪匹马抓林国斌那一段也超级精彩 拳拳到肉 好几年没看到如此精彩的港片了 想到以后只会越来越少更难受了 为了已逝陈木胜导演加一星
3.5,与《拆弹专家2》的题材撞车绝对不是偶然。“被警队”(共同体)排除在外,面对革职或调任的警察(执法者,被主流话语承认的身份)这一主题的频繁出现是2019年以来香港的集体无意识,正如同陈木胜上映于1997年的作品,同样通过“调任”作为影片的开场。和邱礼涛使用叙事诡计不同,陈木胜对于隐喻的使用在于对于双方平行,甚至全知的视角,并不假定对于双方的道德判断,而是将香港电影经典的“双雄恩仇”叙事界定为一场自己人反对自己人的故事。一切都发生在叙事内部。甄子丹饰演的张崇邦伊斯特伍德般的塑料正义感是不可信的,陈真正需要言说的在影片结尾———代表着命运的教堂被改造成了色彩斑斓的角斗场,反派宣称着自己“并没有输,并在一个形式感的慢镜头之中倒下———是陈木胜本人对于自己的死亡的预演。
最后这段崇邦vs刚敖,复刻了马军vs黄发杀手小巷械斗,甩棍pk蝴蝶刀,但霆锋功夫底子比起吴京还是逊色很多,也就形似而已,倒是不用蝴蝶刀,双方秀腿功那几个回合,相当赏心悦目,后面的大锤vs水管,灵活走位闪避和凌厉的攻防转换,如无意外应该是谷桓健治设计的,必杀技还是地面技。
尤其是那种一惊一乍的咆哮,邪魅一笑
不知道是川原老贼在进击篇文库版就吃了书还是改编剧场版的时候吃的。虽然发了许多桐亚糖,但按这个关系走下去,他俩早该「结婚」了,用不着把「圈内事件」当作契机。
亚丝娜视角的sao,炒冷饭我也不介意!
近期看过唯一希望反派赢的,谢霆锋太有型了~~
之后看了那么多异世界穿越和网络游戏作品 都没有SAO里那种对角色与虚拟世界之间的独特感觉
没想到啊,当年一批香港靓仔,竟是谢霆锋帅出了品格,帅到了最后!
p.s. 感谢陈木胜导演留下了这么好的电影🙏片尾的花絮很感动,向每位精益求精的电影人致敬
C / 绝了,最后一场动作戏强行拔高到了四星。但同时也暴露出了全片的缺陷:假如依靠身体的强度与场景中诸多元素的锐利调用,已然可以提炼出本应有的“怒火”,那么之前那么多干瘪笨重的煽情累赘到底有什么用?真的大可不必。
没有想象中的那么惊艳。新角色的篇幅还不如多用在桐亚发糖上,看进击篇不就是为了看桐亚么;最后打斗上感觉也没有那种生死时速的感觉,不知道是不是收音的问题,总感觉声优的嘶吼声不如原片里带来的震撼,还有角色冲刺的时候感觉还是要像原片里与地面几乎平行才有感觉,而不是直愣愣地奔跑;画面上算是精美了,总体战斗表现上欠缺很多。
甄子丹,中国传统大男子主义式自以为是代言人,人设脑子有大🧊,告别人的状告得大义凌然,破案全靠白捡,轮到自己的时候开始讲道德仁义了,做警察完全无视规章制度,做人以自我为中心完全不考虑别人,全程只知道发脾气打人给别人上课。还跟谢霆锋打,你这叫登月式碰瓷,你好意思吗?
人设演绎上,谢霆锋前期沉稳儒帅,后期人狠话少、冷酷落拓、阴鸷邪肆,大肆倾洒银幕魅力,加上格斗肉搏干脆利落,械斗双短刀凶残华丽,尽显暴力美学。这个带感暴徒将为华语警匪片反派图谱留下浓墨重彩的一笔。
陈木胜的遗作中规中矩,没能突破自己
黑暗复仇的疯批美人杀疯了!!试问穿黑西装戴墨镜的谢霆锋谁能不爱?? 感谢陈木胜导演的最后一部作品如此精彩,打戏干净利落脆,剧情也不拉跨,近期最佳电影。
我觉得谢霆锋特别适合演反派。。。感觉这么多年埋没了。。。演反派很好挖掘了他邪性的一面。最后能把甄子丹带走我就给五星。。
虽说和《拆弹2》撞梗有些尴尬,但比起爆破大场面还是硬打硬的肉搏戏来的更爽。
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