#金帧9th#HOME4th 20220226
从热闹的大家庭到成为孤儿,与往事一一告别后独自远行,繁华散尽的悲哀总被他拍得如此动人
3.3星。一部关于少年自我成长的文艺大闷片。男主角的郁闷和悲伤,我觉得都不太自然,有一种为悲伤而悲伤的矫情,完全没有看进去。
The quest for meaning continues while the questions remain. Sorrentino was given the chance to tell the story of his life, and he mixes the feeling of adolescence loss with an extra layer of grandeur -- his signature style. Common sense gives way for the theatrics, mostly in the forms of sleepless nights.
8.1/如果说罗马是成人世界中华丽的颓废,那不勒斯则是懵懂少年里盎然的生机,但夏日的时光总是短暂的。极具私人化的“那不勒斯往事”,导演用暧昧的“上帝之手”来复刻他的“阿玛珂德”,最终却像流于俗套-为了逃避而向往罗马。
想起一堆同类题材的电影,如金宝拉的《蜂鸟》,用一种恒定的坐标譬如马拉多纳的上帝之手进球、譬如圣水桥的坍塌来建立起时间的支点,围绕支点建构年少情感的来龙去脉……索伦蒂诺用当代电影摄影布光技法去捕捉年代故事,既是一次时空对撞,也是一种对时间滤片的破坏,寻乡电影(少年是时间的乡愁)不可避免地陷入到自说自话的地步,露出疲软的自恋、暗自伤神的呓语面目。
《上帝之手》过于私人了!那不勒斯太美了,又隐匿着多少人破碎的心和垂着的梦
@Telluride So mean, so vulgar, so relatable. Saw Sorrentino in person and cried until the end of film credits
Antonio Capuano与法比奥的那段对话,生动地阐释了什么叫做自我致敬。
3.5 真是越来越费里尼。在阿玛柯德里那艘大船是人们的集体记忆,而在《上帝之手》中,集体记忆是无敌迷人的马拉多纳!
有点无聊、矫情。“故乡、童年、马戏团”中马戏团绝对是费里尼的灵魂,也是索伦蒂诺模仿不出来的、也构建不起来的灵魂。而且我恰恰觉着,他在这部电影里暴露了短板。但电影提示了我一个命题:日常与成长。
色彩艳丽滤镜下的回忆叙事 确实是在努力却又笨拙地效仿《阿玛柯德》 现代化的数字技术摄影对于复古质感没有丝毫帮助 但在某些时刻还是会很感动 创作者剖开自己去重现过去的这样一种举动
没想到啊! 拥有绝佳品味,关注着形而上命题的索伦蒂诺竟然不是生于大富大贵的老钱之家。
意大利好美,人们生活很随性,只不过这个剧情不太感冒。
a tale of fate and family, sports and cinema, love and loss
美丽的景色,琐碎的风景,突兀的片段,情节突然的急转直下。直到看到导演照片,我才意识到这是完完全全的“自传型青春日记“,导演找了个跟自己很神似的男演员。他最后还是去了罗马,做了电影导演,所以,谁能告诉我小修士到底是怎么回事儿?
略显做作,有些地方实在比较刻意。拍得有点急了,碎了。怎么剪都觉得紧。
10,永远绝美的那不勒斯,记忆中亲切善良的家人们,走过汹涌孤独的少年时代,经历了18岁夏天心碎的成人礼,青涩美好的少年长大了,生活太痛苦,我想逃出去😭
刚开始看到片名还以为是说南美马拉多纳的传奇故事,实际上是导演索伦蒂诺的半自传成长经历。80年代的那不勒斯,16岁少年的懵懂青春。无论何时都能感受到意大利人的乐观、幽默、开放,以及对足球和电影的热爱。
4.3“通过我进入苦难之城,通过我进入永恒的痛苦,通过我你就能在迷失的人群中穿行。”成长是穿过青年蓝色和血色的过渡线,在无法预料的时刻穿过一阵不合时宜的泪水,穿过所有陪伴我一程的灵魂构成的记忆温柔的穹顶,穿过“我”。
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