地主赵三复不擅营生, 但经常见色心起, 虽丧妻却与家中丫环有染. 某夜, 赵三复挑灯赶路, 却被风吹灭灯光, 向杜家屯的杜先生借火种. 见到杜先生的女儿秋娥长得标致, 赵三复对她一见难忘. 他聘请杜先生替赵宅出外代收田租, 制造机会情挑秋娥.成其好事後, 赵三复向秋娥口头保证娶她为妻, 事实上媒婆已替赵三复安排了一椿婚事. 对赵三复来说, 娶得富有员外的女儿为妻, 简直是大靠山. 可怜秋娥被始乱终弃, 更珠胎暗结. 杜先生得知秋娥失身, 怒气冲冲向赵三复理论, 但赵三复撒赖, 否认自己为经手人.秋娥生下儿子, 杜先生指没脸抚养而将婴儿弃置荒野. 秋娥急急寻回儿子并到赵府理论, 哀求赵三复收留儿子. 当晚连场大雪, 但赵三复依然无动於衷. 忠心老仆赵忠看不过眼, 劝主子收留秋娥两母子, 反被锁进柴房. 秋娥等了一夜, 抱着儿子冻死在赵府门外.赵三复娶了员外千金, 好不快活. 此时秋娥的冤魂现身, 先杀死贪财的媒婆, 再缠着赵三复, 要他不得好死….
台湾的市场拍不了大片。但是小片,总感觉为了小而小。
点开拖进度条看了两眼,受不了:1.林嘉欣气若游丝躺在病床上问老公要不要买房(what?你们没买房就生了2个小孩?);2.老公给小孩煮饭,小孩嫌难吃,老公生气——真的是烦死这种无能爹了,2022年了ball ball各位导演不要再描述男的的无能了,非要写的话请把他们统统写死
TA的恐惧变成了我的恐惧,TA的软弱成了我的软弱。
American girl, Chinese family.
看完特意到百度百科查了下“叛逆期”的定义,然后想象一下自己女儿。
看哭好几次。深爱对方但是却不能好好沟通的家庭何其相似。很喜欢结尾。
白马见于安德里亚阿诺德《鱼缸》、李霄峰《少女哪吒》……
想要探讨的议题太多了,导致每个议题都是浅尝辄止。移民面临的culture shock, 癌症和肺炎,父亲的缺位和脆弱,夹带了一点两岸的复杂关系。这部电影就跟这个家庭的混乱和不适一样,到最后也没有太讲明白其中任何一个问题。以至于看到最后我仍然觉得美国是个刻板符号似的乌托邦而台湾水深火热。
“如果这已经是你妈妈能做的最好了呢?”
唉,哪一个家庭在这个节点没有这些乱七八糟的事呢,又或者说每个家庭的每天是否都在经历这些问题呢
关于疫情的作品,台湾连续两个,还是不同时期,不同程度的,有一种呼应,更是一种对比。片中呈现出鲜明的大陆台湾文化同宗性,然而这一种相似性令人喉咙堵塞,心惊胆颤。中式教育的权威性、压抑性弊端明显,它让小孩害怕、畏惧、胆怯,不能表达自己内心,不快乐,大人说什么是什么,父母说什么是什么,老师说什么是什么,便于塑造与管理的同时,也失去了创造与豁达。这一家人,就是这种文化的缩影。听这家人说话的方式太难受了,通篇压抑,也来源于自己儿时的感受记忆,不想接触,一分一秒,都排斥。主人公的境遇,最初想起的是《小花的味增汤》,但观感,实在是两个极端。
几场冲突看得我血压飙升 青春期的小朋友可真讨厌 可一旦长大没有了那股不可一世的劲儿 又比青春期的讨厌更加讨厌
除了具体故事所映射出来的关于母女的情感距离与家长里短之外,实际上当视点置于女儿身上时,她身上出现了一种独属于台湾这方土地的溯源困境,历史的归属问题叠加到这个家庭之中,在女儿的挣扎上得以具体显现。
生长于斯的故乡风物,被重洋彼岸置换;血肉纠葛的家庭情感,被疏离叛逆冻僵。暖心的瞬间不过是疼痛间歇的休克期,两种文化的夹缝里尽是他乡之客。控制与逃避,倾诉与恐惧,说到底还是孤独,还有事与愿违的不甘与奢望。温吞如水,遗憾怅惘,安不下欲望,到不了远方。
如果不是SARS 我可能还看不出来这是什么年代的戏 不论台湾还是美国 二十年来都挺遥远的 也就周杰伦的那首《安静》 二十年来一直不变地流行着
得分:7
结尾处有加分。
蛮不错的。有人说不明白为什么几个主要角色都处于不理智用力过猛的状态。也许这就是一个极度焦灼家庭的常态吧。当你走得很近的时候,这种焦灼会放大。
上中学最叛逆的那段时间,恨过讨厌过我妈。今年30了,我很感谢我妈,很爱她,终于懂世上只有妈妈好。也许有时候会被当作妈宝,那是因为她太强了,我崇拜她,我觉得她说的很多事都是对的。希望妈妈会活很久很久,一直一直健康平安,一直一直很幸福。有一句话我想这辈子都不可能当面说出口,I LOVE YOU,Mom。
与《瀑布》相比,一个是“急流”,一个是“缓流”。瀑布的戏剧性、冲突感、包括电影感更强烈,美国女孩则更细腻更平常,所以观感就平平。还是更喜欢前者,不过林嘉欣的演绎也值得一个影后奖。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved