Arkham, 1975: Jonathan Davis' father has disappeared. His tracks lead to Germany, to the Swabian-Franconian Forest where he was stationed after the Second World War. Jonathan sets out to find him and bring him home, but deep in the woods he discovers a dark mystery from the past. Based on H.P. Lovecraft's short novel "The Colour Out of Space".
brutashell review - 'Filmed in black and white and primarily spoken in German, it is obvious that Die Farbe did not have a huge budget to work with. Effects are minimal and the cast is utterly unknown. I should point out that these are all good things, and work very much in the film's favour. There is no CGI to rely on, no name actors to carry it. Rather, the filmmakers do the unthinkable: they create a genuine atmosphere of unimaginable dread and unspeakable horror, using shadow, suggestion and rare splashes of that Nameless colour in a few select frames. In short, they did a damn good job. Die Farbe is subtle in its mounting horror, nurturing a dark dread deep in your bowels with every shot. All of the best and most stomach-turningly distressing films I’ve ever seen have come out of Germany: M, The Cabinet Of Dr. Caligari, The White Ribbon, and now this one. Leave it to the Germans. We know how to gross you out on the deepest psychological levels.
Lovecraft worshippers and devotees of German Expressionism alike, take heed: seek out and view this film at your earliest possible convenience. It’s a dark, noisome little gem that will squirm into your subconscious and lay its eggs in your sanity. Hey, not everyone gets the honour of being a host organism for the Elder Gods, you know.'
why do you write like you're running out of time...
片中有很多眼熟的音乐剧演员献唱，但轮到加菲就断崖式下跌。
厄不巧最近看了一个有广告潜力的穷艺术家的故事，相比之下对挣扎的还算有良心的穷人的描绘都无法共情了（推荐我音乐剧的好友邻可以消停了（（
未必是最好的影片，却是当下最难得，最契合个人情绪状态的电影。同片中的主人公一样，在某项事业上投入了数年的时间精力，却没有得到任何回报，而身边所有美好的一切也一点点从自己生命中逝去。到底是再投入数年时间，还是退出这个行业另谋出路呢？我的人生又还有几个年头允许自己这么去挥霍消磨呢？
我不理解为什么一个美国人有这么严重的30岁年龄焦虑。明明有朋友关心，有业内大佬赏识，打零工就能住得起这么大的公寓（也并没觉得这公寓有什么不好）。加菲是一类我get不到魅力的演员，演天才艺术家的角色更没有说服力，全程无数次想狂扇他。结尾处原型本人的录影带都要更动人许多
看了电影1前的10分钟剧集回顾和电影1、2的预告片大概可以迅速捡起剧情。法国的风景让人再次，好想出国旅行度假。婚礼开头葬礼结尾，有喜有悲而唐顿永远如此优雅。520上映真是应景，几乎所有角色都成双成对，没想到在电影里被狗粮喂饱。管家和男主演那段我猜一定有删减。英式口音太好听了。‖NewEra真的很切题。
宽街剧粉必看。突然理解为什么戏剧界那么多写自己生活的剧作了，因为正如经纪人大姐所说，作为独立创作者，确实只有写自己的生活才最容易动人。
从出生开始，我们就被年龄催促鞭打着向前，
超级被打动，创作人被看见之前漫长的孤独疲惫和那份拼命与之撕扯的热爱太让人动容了。在这个已经长久被不安与焦虑笼罩的时代，在这个充满漂泊感与随时感到有可能被放弃的时间点，人类的热情与希望很需要一些被唤醒的时刻，感谢天才与艺术。很可惜的一件事是听不到小声喧哗聊聊这部电影了。
很多歌曲都颇能引起我的共鸣。
看到有些朋友因为某些缘故都会拿它与另一部音乐片做对比，但很遗憾，各方面，各方面它都无法比拟LaLaLand. 包括感情线
没看剧集直接看的电影版，一口气看了两部，感觉很惊艳。这么多人物在短短的2小时当中，即使不熟悉背景，也慢慢看出了端倪。人物和背景、服装一样美妙，似乎人人都很美好
这音乐根本听不下去，歌词肤浅，都是生活场景的白描和零碎拼贴，故事也矫情、无聊，男主跟跳蚤似的一直跳来跳去。三十岁生日怎么样呢？三十岁之前是为了那一天活的吗？无语，太自我中心了，主要还是这快餐歌曲太难听、太套路，毫无营养，难以共鸣。更不懂的是，居然一片好评？
观影时不会因拍摄制作不满意而出戏，还能从中收获好些惊喜，这种情况于我而言是“可望不可求”的，而最近看的电影最满足我这方面需求的一部非《倒数时刻》莫属了：1.以脱口秀的形式当旁白展开叙事还挺少见；2.很喜欢“公寓大楼”的歌舞段落，让我找到当初看《爱乐之城》的奇妙感觉，而后加菲自弹自唱《Why》也让我联想到石头姐唱《Audition (The Fools Who Dream)》的情节，不过音乐的悦耳度与故事的代入感于我还是不及《爱乐之城》；3.影片 55:10 男女朋友吵架与舞台表演歌曲来回跳切的剪辑方式挺让我眼前一亮，而后 90:24 Jon追溯他与同志好友的回忆也采用类似的剪辑手法；4.没能在电影院观影有点遗憾；5.《身在高地》《蜜熊的音乐奇旅》《倒数时刻》《魔法满屋》，给2021年新晋“劳模哥”林-曼努尔·米兰达点个赞！希望此片明年奥斯卡奖能有所收获！
看了一半弃了，不是太喜欢这样的音乐剧，音乐不动人故事也平淡，不值8.3分，不如爆裂鼓手
传奇音乐剧大师乔纳森·拉森的传记电影，加菲的演技值得一个影帝提名。把自己的真实生活搬上舞台，成就了乔纳森心中的艺术。倒数第二首歌实乃点睛之笔：你是被爱还是恐惧牵引？这是乔纳森的扪心自问，也是抛给每一个观众的命题。
年度惊喜，加菲表演太精彩了，剧情流畅，感情细腻，配乐更是美妙。主角团队演唱的每一首歌都超级好听，故事中透露着力量。导演用的叙事手段很高明和传记本尊故事一样激动人心，紧扣人心。一场无与伦比的视听盛宴。
一流作家的二流作品，可以想象当年David Auburn重写本剧时调整故事线的难度，三个主角的视角切换里若隐若现的Sondheim才是整个故事的芯，这个剧是属于Larson的Sunday in the Park with George！一定好好赚钱，然后去finance我表达欲爆炸的朋友们！
论游泳的重要性；叙述挺有意思，剪辑手法让故事生动有趣，节奏流畅。3.5
艺术家特有的脆弱敏感和理想主义 jon是千千万万个纽约看似光鲜的人儿们 名为艺术做着餐厅侍者的工作 这是一种让我警醒的生活 但隐约还是有种意志 盲信 被痛苦敲打却不愿意彻底迈入舒适区 却时时需要placebo 最让我难忘的场景是jon在focus brainstorming 旁边一群正襟危坐的套装男女给出一些毫无创意的假正经点子 而jon的思绪飘到窗外 就是那一刻你明白公众宣扬的每样好东西都要有一定的欺骗性 灵性被商业思维淹没 平庸被普罗大众拥戴 你瞬间长大/workshop前一晚写歌 拖着电费账单怒吼 水池子里的脏碟子和逼仄厕所里的黄色杂志和猫砂 编剧也是太懂nfp/无论如何要保持健康啊！高产才有希望 jon larson和宫崎骏我选宫崎骏
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
