《七宗罪》既视感的超英电影新思路，罪恶的哥谭确实适合侦探片，但顾此失彼，也一定少了超英该有的爽感（大场面和打斗不足），摄影和音乐很突出，还搬出了涅槃，太有味了！有几个画面拍的特别帅，开场三个犯罪场景的处理很有趣，恐惧感营造拉满，总之很喜欢帕丁森年轻版的蝙蝠侠，无论从外形还是内在都有别于贝尔，穿上战衣成为狂怒的复仇者，摘下面具依然是那个充满伤痕的布鲁斯韦恩，很好的诠释了”战衣是每个男孩的盔甲“这句话，隐藏起来的不是伤疤，是那颗无法愈合的心。ps:开场的商店名字《GoodTime》惊喜亮相，这个彩蛋也隐晦了，喜欢！
只能说一般般，可能我已经厌倦了好莱坞这个游戏套路了……
一个黑暗破碎潮湿的故事，暴雨落在街区，恶人涌入市井，每个人成为每个人的梦魇。
阴暗潮湿滋生罪恶腐烂，这是最暗黑的哥谭市，所以蝙蝠侠的每次出场都是大雨冲刷甚至最后都是大水“重建”。这部电影有着蝙蝠侠最成功的写实路线，谜语人罪案的设置一直维持着悬念推动力和惊悚感，可看性很强，他于大水中燃烧引领众人，也终于学会了做英雄，从一味的释放“恐惧”，到认识到保护城市改变城市的责任，布鲁斯·韦恩终于无惧长夜漫漫，因为他便是唯一的炬火。久违了这样“勇敢”而又“疼痛”的超英电影。
第一次看蝙，理解了为什么大家都爱蝙，英雄的近神性不是在维护像花园一样美丽明亮的城市时，而是在挽救像下水道一样败坏的城市时展现的，海水平息，猫都知道下船，你为什么还在这里。我最喜欢他飞：非常紧迫、决断、流畅的一次失败动作，但是借以给出一个窄视角、高速、如一面悬镜的哥谭，是影像的成功。结尾是个油画构图的公益广告。逐猎鸽鼠者，自身亦成鹰犬，正义可笑乃因为它并不握有自明的解释权。所以，蝙的角色意义不在于重拳出击，而在于受身万力，看他，然后看到黑暗里引诱折磨他的东西，经过他，几近融于他，百流不舍的雨水，垂涎勾引着纹丝不动的面具。最后我真的很讨厌当短视频内容创作者、视频主播、在线网聊陪聊的反派，能不能整点古典东西！比如，杜比厅里，谜语人呼吸嘶拉嘶拉嘶拉，滞重得像达斯维达
好喜欢猫女！他的飞行服也太可爱了！在夜晚看起来更像鼯鼠了，我要马上看到这样的同人。
3.5。想尖叫（睡）Zoe❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥啊啊啊啊求出猫女独立电影【我觉得故事讲得还蛮好的，视听也很享受，你们一哥的表现也不错，不愧是骗大家自己得了covid在家偷偷健身，反正稍微能看到一点块了，不容易。但是吧，我觉得导演die hard那种大主角电影看太多了，好多为了烘托蝙蝠侠为了哥谭人民所做的一切、为了衬托他个人形象的场景老套陈旧到我以为我在看上世纪80年代的大男主电影，你想像一下一片熊熊烈火然后你只看到男主向你走来的身影，ugh令人无语。Paul Dano的演技真的很厉害，我看过所有让人起鸡皮疙瘩的变态大半都是他演的。
流水線作品，蝙蝠俠注定是一個保守主義作品了，警察這麼亂來，地下社會這麼取代了所謂的「正常功能」意味著的不是一個不逾越界限的英雄能拯救的，這種以反壓迫代替反剝削，以警察腐敗無能和謎語人的肆無忌憚來映襯蝙蝠俠的（「非暴力」的不用槍，天降猛男般的強力「慈善」）正義，這就證明這只能是個男性成長故事，用一百個所謂的「獨立女性」（卻還要去酒吧賣弄風騷謀生）都掩蓋不了這種正義的油膩，但是只要謎語人一出現，全片的正義就立刻消散了，因為這不是黑暗中缺乏光，而是燈下黑，只要存在正道，就一定有非正道，所謂的蝙蝠俠的柏拉圖式的「節制」的智慧，也只是一種典型的男性自慰，正義就像飛機杯一樣...
好喜欢这一版蝙蝠侠 真的很像倔强又脆弱的流浪狗狗 好想欺负他！俩次都是被亲亲嗑得我 虽然一系列破案就是全程不赶趟但也完全没有拖沓的感觉 猜谜我都猜不出来lies still这个双关真的妙极了 配乐也超喜欢 第二部第三部快点搞起来啊华纳
看前十分钟，觉得这片儿能处，氛围做得很足，暗黑效果在高质量片源下也能get到。没想到后面故事就急转直下，搞得像个正经悬疑片，还弄谜语的噱头似乎想烧观众一脑，结果都牵强附会，丝毫经不起一点推敲，找阿福对质爸爸的事儿时我们直接爆笑了，玩笑不是这么开的。对坏人坏事也毫无想象力，好几次拍着桌子喊：“拜托！你们到底想干嘛啊？！”咱坏人不能这么蠢吧？！衬得蝙蝠侠也颓颓弱弱的，最后像是去偏远地区海啸现场支援的义工。就这破内容完全亏了前10分钟的摄影、布光和美术。太哄小孩了。#补遗#
太慢了，故事像新演绎的蝙蝠侠一样缓慢。和诺兰的黑暗骑士三部曲风格完全不一样，拍出了自己的风格，谁说英雄就必须三头六臂无所不能战斗力爆棚？英雄也是血肉之躯。值得鼓励，但总得抬来说的确达不到那三部的高度。ps千万别等彩蛋，简直就是耍人耍坏了
太长太暗，这段时间的好莱坞都不怎么行。1，剧本不行，蝙蝠侠形象好单薄，全靠帕丁森的个人气质和演技撑起来。2，时长至少应该砍掉一个小时。3，哥谭的拍法不对。以前的哥谭都是危险浪漫又迷人的，可以是罪恶都市，但是至少得有美感。本片把哥谭拍成了一个罪恶肮脏的垃圾堆，这应该是《小丑》这种愤世者搞事的拍法。如果蝙蝠侠眼里的哥谭都是个臭水沟，那有什么好拯救的呢？推倒重建算了。
他是哥谭黑夜里跳动的心脏。被愤怒，罪恶和仇恨的火焰炙烤。 他在黑夜里发出微弱的光，人们把这个叫希望。电影从城市的崩塌，引出无数心灵的创痛。罪孽与伤痕交织，深刻诠释了蝙蝠侠的主题。（科林法瑞尔的企鹅人，也太像增肥毁容的罗伯特德尼罗了……）
昨天看完后，觉得蝙蝠侠最后举着信号棒，在水中蹚过，后面跟着人群，像极了盗取火种的普罗米修斯，为哥谭带去文明与希望。他割掉绳子自己掉下去、被打之后懦弱得无助时刻，都让人回想起，他其实只是个凡人，但是他却拥有凡人所没有的苦恼，只有当他真的体会到凡人痛苦后，设身处地共同感受，而不是那个住在豪宅里的富家少爷，此刻蝙蝠侠才算正式营业了，爱情也是，当她心怀怜悯，放下姿态，收获了猫女甜美的吻。喜欢这部新蝙蝠侠的立意，纷乱世界，需要拨乱反正的勇气，当然也需要向佛陀般割肉侍鹰。喜欢DC带来的黑暗世界，也喜欢严肃题材下的幻想思考。
说真的这里的蝙蝠侠给人感觉更像是一个侦探，而非超级英雄…昏暗黑夜中雨幕开场，沙哑口白起调，拉响了哥谭市的一出大型腐败整治行动，通过谜语人不断的利用蝙蝠侠，一步步稳扎稳打，缓缓抽茧剥丝，虽说是悬疑氛围大于内幕的具象呈现，但通过哥谭官员在这一起起极端处境下不得不接受“刑讯逼供”揭露哥谭市灰色地带的一片黑暗，可谓情绪上的爆点，大快人心，压抑之下蝙蝠侠也透露着正能量，如此算构成了一部反腐正剧。但与此同时还要吐槽一句，三个小时真的还是有些煎熬，主要来源于感情线的铺垫过多，略显拖沓之感，若能再精简紧凑或许可以更好。
谜语人滚出哥谭!又名哥谭朋克2049，非常灰暗和沉重的哥谭，又带着文艺气息的超英片，但节奏慢得跟维纽有得一拼，装逼的口气如镖客伊斯特伍德附体，音效惊悚又迷人，构图运镜有美漫的味道了。虽然这版蝙蝠侠是最不像蝙蝠侠的蝙蝠侠，但却更像一个普通人了，父亲的邪恶与善良，超级英雄的脆弱与困惑，癫狂的反派让人印象深刻，大雨淹没哥谭市，忧伤浸透他的脸。哥谭这城市规划不行啊，几个爆炸就秒变陈塘关了。
太好看了，完完全全戳中我的各种审美点，性感，文艺，黑暗，现代，酷…爱了，这样的电影是配得起蝙蝠侠作为DC一哥的身份的。导演说在写剧本的时候，是听着涅槃的something in the way来写的，并且在塑造这一版的老爷的时候，也从柯本身上得到了灵感，所以我们看到这版老爷，虽然只是出道第二年，但已经具有一种隐士风格，而非花花公子作风。电影也回归到了蝙蝠侠作为一名侦探的本位中（蝙蝠侠亮相的漫画就叫侦探漫画），电影中的侦探悬疑风格非常抓人，很有自己的特色，配上电影院的音响，真的迷人，片中谜语人和猫女的塑造也非常抢眼，这种电影一定要去电影院看，超视觉盛宴。
大银幕Dolby版。正不压邪的所谓暗黑风或是主角黑化都已成为过去时，早已不再新鲜。诺兰版黑暗骑士的人物塑造明显受制于高强度的情节发展，在大情节的高速推进中逐渐牺牲掉了主人公的个体塑造。新蝙蝠侠更加落地，能感受到马特里夫斯是渴望拓展蝙蝠侠新的心理层次。吟唱声(圣母颂)指向救赎与希望的主题。形色光质亦是film noir的风格旨趣。剧作硬伤，低智推理，浓郁的黑色气质是上去了，本子拖了后腿。我认为最后的高潮戏是对的，这与诺兰版的精英主义叙事截然相反，非战时状态下的救援与相助恰恰是对《黑暗骑士》结局的创造性回应，这里不需要高高在上的悲壮感，就不该是俯视的，而是需要真正与民众平等的站在一起，这是平视的。经过大水的淹没和洗礼，洗尽罪恶的城市终将重生，而燃烧棒的那束火光，哪怕是微弱的，也足够照亮黑暗。
最后蝙蝠侠抗洪救灾那里出了戏 其他都还挺好的 比起本阿弗莱克版本的marvel化的超影版 此版非常颓 为贴近nolan版本的暗黑风格做了更多努力 看到最后我突然明白了什么 蝙蝠侠太像社工了 明明各种迹象都指明这个城市没救了 人也从内部腐坏了 他还坚信i can make a change 还要继续留在哥谭 而猫女大概就是一个曾经有着崇高理想入职的萌新社工 最终发现system is irrevocable 赶紧放弃跑路了 暗示着那些对社工职业感到失望和无意义从而转行的人们（比如我)
哥谭市人均体质异于常人，市长被打一枪还生龙活虎。
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