一场突如其来的的灾难降临，到底是有预谋，还是被殃及无辜？阴谋和阳谋的交织，迷雾重重。男主的身世逐渐揭开帷幕，他想要成为强者，付出代价，忍常人所不能忍，逆袭之路就此开始。
今天的香港娱乐圈竟然凑不出钱拍梅姐。
三星电影本身得不了
主演的声行表一级棒，尤其是舞台段落，举手投足完全是在时代之间进行了有效的视觉传译，有自己的灵气反而更让人感叹那些仿似不经意间和梅艳芳的重影，几个角度瞬间让我恍惚“好像，真的好像”-仅限于90年前后的梅。
做得好的地方也有，比如第二转折点的那场改编式采访和1:99段落，人物气势很稳。但也因为剧作上框定死了这样一条人物线，前面的梅艳芳形象都浮光掠影。
进电影院看《梅艳芳》，就是为了看大银幕上的梅艳芳如站在你面前再次闪耀。
画骨不成只得描皮。光影胭脂粉，衣衫珠宝件，明明在往实里造，实际却是把梅艳芳往虚里推。既然如今的香港与梅艳芳其人以及她所代表、所希冀的都互斥，那梁乐民就几笔带过圆梦路，剩下全部都给观众梦醒时分。香江搭不起空中楼阁，香港梦散后，不知何处去的城市和人再次唱响《夕阳之歌》，唱唏嘘，唱过往，唱得银幕下的我哭得一塌糊涂。
1105提前場+映後見面會。
我草，我哭的稀里哗啦。看到她姐姐去世还在憋着，看到张国荣去世那段就绷不住了，联想到最近草东鼓手也去世了（用瑞克姥爷的话，为什么如此有才华的人却早逝）；到非典那段又绷不住了，疫情笼罩下的我们又何尝不需要打气？（而不是互相指责）
王丹妮太嫩了，气质也软得很，前半部分还成，90年以后越发撑不起来。虽然我哭了，但那是因为又听到看到了Anita，所有在影厅里流的眼泪都只是因为那段已经回不去的时代和已经离开的人。而我都不是她的歌迷，如果我是的话，日本那段看完应该会生气。所有跟哥哥有关的段落，除了对着香江鞠躬那一下以外，都很不行，尤其03年那部分。刨去那些不能说的，剩下能说的也绝不应该写成这样的流水账，说到底就是不会讲故事。太遗憾了。
90年代的香港好在哪？可能其中一种魅力就在于这部电影所呈现出来的色彩：温暖、昏黄、复古而又柔情。暖色调的氛围感，适合回忆、更适合梅艳芳的歌声。所以大家都说这部电影高度还原。其实看过这部电影之后，我觉得片方的用心，不仅在于对梅艳芳的尽力还原，更在于对那个特定年代氛围感的刻画，是如此传神。
2004年第23届香港电影金像奖有一个特殊奖项——演艺光辉永恒大奖，获奖者有两位，分别是梅艳芳和张国荣。
即使我不是荣迷和梅艳芳粉丝，却仍然在张国荣灵车出街和最后《夕阳之歌》中湿润了双眼，大概是为那个再也无法回来的香港演艺黄金时代而落泪的吧！
梅艳芳最终选择嫁给了舞台。选角不是太像本人，个子太高，有点杨恭如和梁爱琪的影子。有些人在最漂亮的时候离开是最好的。
目前只有137分钟这版的资源，这个版本的剪辑没有突出梅艳芳一生中最重要的场景和画面。
6分。剧情记不太得了，只记得梅艳芳是一个好歌手、好演员，是一位受人尊敬的艺人。
真的会看哭，但不算好电影。拼凑感很强，把阿梅一生的重大时刻和经典事件都压缩到两个小时里走了一遍，剧情过于稀碎，人物情感流于表面，手法稚嫩（例如彰显她恨嫁就让她羡慕地看一对老夫妻，这种处理很浅）。也很犯规，中间夹了很多真实影像镜头，看到那些历史中的面孔就不自觉会触动和想哭（特别是哥哥），所有原唱音乐出来你也会忍不住哭。一旦抛开这些煽情画面和bgm，影片本身真的很平，走马观花。女主形似，但神不似，能感觉到她的努力，但是还是稚嫩了一点，没有阿梅那个“杀气”。最后，张国荣选角真的让人出戏！！！（再补充一点，虽然成品一般，但是剧组初心是好的，也没有消费梅艳芳，值得鼓励，加一星）
2）美化了连2G冲浪香港娱乐圈的我都知道的世纪日本大渣男近藤真彦。据说《夕阳之歌》版权在他那里？哦那没事了。
梅艳芳演员挑得挺好，演的也很认真。张国荣的演绎者不行，油的很。整部电影带不起多少感情，像一个很长的MV，梅艳芳本人很励志，但电影反倒像是蹭了她的光芒，故事没讲好。
看的五集导演剪辑版。情怀牌，流水账，更像是加了真人模仿秀的纪录片，不过这样倒是铺展出了一点香港由盛而衰的历史感。
一部平庸的作品，浪费了梅艳芳这个好题材，对其诠释甚至不如《女人花》的万一，而原本这是一个可以比肩甚至超越2004年《灵魂歌王》的好题材。观影时我一直在想，“港味”到底是什么，最终觉得也许就是三个字：不如意。本片题眼的慢歌唏嘘、快歌反叛，无不是梅艳芳对不如意的反应，而这不如意的本质，也许来自于繁华社会本身的空洞，宛如1920年代的《了不起的盖茨比》，以及1980年代日本的city pop，归根结底，是现代人灵魂的空虚吧……
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