被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
经费都花在开头和结尾了，中间很长，吐槽还行。
比活死人好看 建议扎克施耐德退休
比较典型的商业动作电影，不无聊，也不太惊喜，保险箱的来源比本应是重点的开保险箱更有吸引力，开保险箱的过程过于简单了，BGM用瓦格纳的 女武神的骑行可还行
刺激感太低，剧情没新意，爆米花都不爆了。。。
7/10。娱乐性足够，尤其这个浪漫至死的结局实在加分，原本对《活死人兵团》没有兴趣，现在也想去看开锁佬后面的发展。
活死人军团前传比活死人军团好看的地方在于专注讲一个人物的故事。
闹着玩儿似的抢银行剧，编剧唯一的新意在于糅合瓦格纳歌剧和德国古老传说，没再挖墙脚钻下水道，也不像《纸钞屋》那样直接上高精尖重武器炸金库，技术地去开艺术品级别的保险箱了，顺道夹杂段酸酸甜甜三角恋。算得上制作精良商业片，顺道把巴黎、布拉格和圣莫里茨的实景炫一下，对比来，最后的地点加州又土又破。
还行，因为没看前作所以觉得整体还是不错的～但就是这个不拍第二部了吗？诸神黄昏啥的不破了？
我说女主咋这么美呢 就是权游里面那个美好肉体
其实还算不错吧，影片的画面稍有点昏暗，但剧情上还是挺轻松的，大部分时间都是两个妹子的日常。动作场面实际上不太多，就最后的打斗还是挺精彩的，设计上挺好看。还有就是，看上去有点牛逼的角色，死的是不是有点太草率了？
什么鬼，闹着玩一样剧情，动作设计又比较讲究
剧情荒谬但无趣，搭配上好多固定机位的无聊长镜头，看得我直打瞌睡。都说长发妹子可爱，我反而觉得黄发妹子不错，因为本身就是特技演员，全程本人上阵，动作相当利落。
看完才知道跟《极线杀手》里是同一只乳牛，这女演员是网飞大奶专业户嘛？不过这一部里有脑子很多，而且法语很棒，不再是花瓶角色。开第二个锁感觉很精彩，里面的结构做的很真实。那个女主前男友长得很像小东木和金刚狼的合体，期待他日后在其他电影的表现。黑人？小姐姐说法语感觉俏皮可爱，第一次觉得法语有点性感。周末正大剧场优选
还行，虽然有点简陋，但是至少能让人看完。我等俗人看见这么多钱只想能装多少装多少，人精神富翁高贵雅贼只要装几个小袋子就满足了🥲🥲……是我格局小了。顺便那个坏蛋好像低配版狼叔哦。（理解了当初他为何会在保险柜前选择把自己关进去了，这一点可以加颗星。）
not bad！搞笑刺激旅游大片 开锁还是很刺激的 不要究细节就好
痴迷一件事，爱它，研究它，尊重它，被它吸引，甚至你就是它。当遇到欣赏你的人，你们会共享生活很长时间，换个角度，她也在爱你，研究你，尊重你，被他吸引。
3
以丧尸为底色、以解密为噱头的银行大劫案，趣味性一般，女主打戏酷，可无脑看个爽；但凡用点脑子就觉得节奏失控、逻辑崩坏、笑点尴尬。
这种电影应该是有趣味性的，没有趣味性那肯定就是垃圾电影了
就是爽片，看到最后没进度条了我想这还有一个保险柜没打开呢来不及了呀。看了大家的评论才明白了，那个是前面一部的内容，但是我看过都不记得了。就像我为啥要写一堆啰嗦话，是我过一个月就不记得了，但是我标记一下就能想起来我看过
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