故事讲述了五个少男少女的成长故事。陈寻和他的好朋友赵烨、乔燃一起长大，三个大男孩尽情挥霍着青春年华，他们插科打诨，与老师对抗，狂打街边游戏。后来结识方茴和领林嘉茉，五人结成好朋友，一起学习、玩耍。陈寻和方茴经常一起学习，乔燃暗恋着方茴，但是从未表现出来。赵烨也偷偷地对林嘉茉产生兴趣。5人在一起经历了很多欢笑和困难，考验了友谊，直到在高中的最后一天。乔燃转学去了英国，5人约定以后还要见面。但是，一切都物是人非了。赵烨为了帮助林嘉茉而进了监狱，没能进入大学学习。林嘉茉渐渐地开始可怜赵烨，而且意识到自己爱上了赵烨。陈寻和方茴则如愿考到了同一所大学。陈寻在大学里非常受女孩子欢迎，此时他遇到了一个美丽的女孩，名叫艾琳，两人的关系越了界。这让女主十分伤心难过。乔燃回来照看女主，想要照顾她，而方茴拒绝了他，因为她的心里再也容不下别人了，在那之后，就再也没有人遇见过方茴。过了很久，男主和女主才在异国重逢。经典IP经过泰式改编后，别有一番风味，故事不再呈现狗血青春，而是展现大家青春里都会生发的情感和意气风发的模样。导演是泰国著名的广告导演，将拍广告的手法融入到电视剧的拍摄当中，使得泰版《匆匆那年》画面唯美清新，是一部很走心的作品。
每个人心里都有一头怪兽，不想被人发现的那一面，释放出来活出完整的自己，还是隐藏一世？担心自己驾驭不了的母辈们选择了后者，美美选择了和怪兽共存，让原本可怕的一面反而大受欢迎。母女在竹林产生共鸣那段泪流满面，多少儿女在渴求父母的理解和认同的路上走得伤痕累累。 不仅情节深刻节奏又细又准动作丝滑度又上一个档次，谁能想到皮克斯还能把人内心里那头怪兽做到如此萌炸天，Pixar YYDS！！
东亚亲子战争的具象化惨烈化表达。这种传统逻辑最荒唐的地方就是，家长们将压抑与克制视为美德，可是在让子女学习压抑与克制的过程中，他们却一点也不懂得压抑与克制自己。于是就像片中喻示的那样，孩子心中的小兽要靠家长化身巨兽来制服，这根本无关美德与教育，这只是一场权力的恶斗。
羁绊一生。
好看呀，算是皮克斯中等马里最好的了，已经够到了上等马的门槛（主要争议还是在创意部分，对于许多老外来说应该是很棒的）…另外，这片子真是太懂戳大家的福瑞癖了～
6/10。把月经来临的女性青春特征，形象化为一头野兽。“变红”从文化结构上隐喻着向外出走的意识，小美的母系氏族之所以都能变成小熊猫，是因为外部侵略造成内部宗族瓦解，需要一种反抗的力量，随着个体追求自由的驱力和传统宗族制的二元对立，小美通过掌握身体的主动权、喜好偶像文化作为反抗母亲的战场，母亲从撕毁同人创作到抱出一堆卫生巾，将小美难以启齿的爱好公之于众或直接剥夺，高潮处小美与巨大化的熊猫母亲对峙的片段，就掺杂着母女关系中积发的负面情绪，小美不再抵抗内心的野兽、自由控制身形，从而融入不同族裔文化的朋友中，但母亲为控制小美变成更强大的野兽，这种危机的解决即要腾出母女共存的空间（父亲在母亲暴走时推出石灰车画圈），也需要爱与共情，小美在竹林深处看到那个因为背叛外婆期待而哭泣的年轻母亲，主动引导她走了出去。
第一次有这么共情的皮克斯作品，看着看着就代入了，结果泪点比笑点还多。每一个东亚青春期女孩必经的情感的躁动与苦涩，化成了可爱与凶猛的红熊猫。这辈子能跟家人和解吗？这是最好的结果了。p.s.追星真的有治愈心灵的作用哈哈！
红熊猫包含了小女孩青春期的各种躁动，含义也很丰富，尤其它的传说，红熊猫可以是祝福，也可能是诅咒：来月事能生育，长大成女人，是好事是坏事也都一念间。这种人无完人，接纳多面自己的观念灌输，就很适合给容易自我怀疑的青春期小孩看啊。怎么平衡好身边各种亲密关系，平衡好家庭和外面世界，平衡好传统和新鲜，一道道都是要跨的槛。真的很明亮可爱，本来红熊猫毛茸茸就很萌，还动不动爆热血日漫星星眼；竹林、诗画、“照妖镜”、宗祠祭祖、道士做法之类也都很有中国神怪故事印记在，整个片就跟小美一样，可爱得古灵精怪。
这是皮克斯？看完只觉得儒家文化圈太tm累了
至少在描写代沟时，电影能够直视成长与教育的继承问题，横亘在两代之间由社会发展带来的观念差异，在母亲再次「成为小孩」后得以及时和解——这或许侧面解释了母亲的红熊形象为何如此巨大，除了多个长辈的期望外，不断在内心衍生的自我厌恶也一直相伴而生。最终，驱邪仪式在传统与流行／技术的交融下完成，未尝不代表了一种意义更为深远的「和解」。
【7.5=】不光是在讲“成长的烦恼”，这层太常见了。真正属于中式家庭的问题是“归顺的遗传”。强控制欲的照顾总结起来就是“不要耍个性，不要抖机灵，不要以为我找不到你”。竹林里小女孩牵着妈妈一步步从青春走到中年，却始终看不见笑容。如果变红真的是在讲女性的成熟，那么这部电影其实是在告诉大家应该做个什么样的女人，不是被传统禁锢的、为家庭牺牲的，而是可以勇敢反抗的。长辈们已经无法回头，但至少下一代可以坚定地在门前停下。在迪士尼那，这主题很正确，而在我们这，这很危险。
太萌了，“神话”落地在不会砸碎一切传统、毫无传承，也即非共的自由国家中，离心灵鸡汤就拉开了适当的距离，可以说让“接纳你自己”这句心理学构造的被用来广泛指导生活的存粹屁话，有了蛮多坚实的现实范例，当然了，片子没有进行到不爱属己之物还能爱什么，甚至更过分的自己怎么会不美的双重困境里，可能还是因为短小精悍，故事结束的地方恰到好处，而这点就真的是太棒了，谢谢侬！
华味儿确实很重，但是是刻板印象的华味儿，知道什么是真实华味儿吗，就没有父亲这个角色，或者在发现女儿叛逆之后对妈妈说：看，这就是你教出来的好女儿！
毛绒绒的红熊猫，梅的毛衣，包子上的面粉，不愧是皮克斯
和「尚气」一样令人讨厌，所谓的“西方眼中的中国神秘文化”电影，还有令人作呕的母女形象。
窒息的东亚亲子关系很真实，永远无法让父母满意的子女。即使遇到困难（变成熊猫）也不敢告诉妈妈的小孩，让人难受（抹泪。但小熊猫也太可爱了吧！
作为一个极具东方「美学」色彩的视觉符号，这个《变红》过程有着多重解读角度。首先令人联想到的就是「月经」羞耻，其次是一套流传千年的「神话」叙事。显然，从「神话」角度入手的本片将独具「中国」特色的「熊猫」形象塑造成了一个不受自我控制的「红色」野兽，而这个想象中「虚构」的庞然大物不仅在外形设计上迎合了西方观众的审美趣味，它所蕴含的「破坏性」力量也被西化的作者奉为「神明」偶像追捧——幸与不幸，演唱会「大战」成了女儿《变红》的转折点，这场「信仰」大战的最终结果让沉浸并渴望进一步融入美国「民主」文化的女主对「集权」母亲有了全新的认识，似乎对「牵一发而动全身」这种极富「建设性」力量的情感连接也有了一点点文化认同。事实上，无论是实现经济独立，还是实现精神独立，全都是《美国女孩》身上的「红色」基因在发挥作用。
单独看Asian American的故事还是可以的，但是故事本身还是个皮克斯经典故事内核套了个异域文化壳子的电影……没啥新意也没有很感人。。
国配or粤配解锁皮克斯新体验，除此之外Nothing special，某些方面甚至还不如迪士尼本家去年的《寻龙传说》。
3.5，挺好的，亮点可爱瑕疵也不那么致命，在个体/华裔/女性的三重话题之下尽量统一了故事逻辑，虽然在解决方式上有些潦草（比如演唱会啥的设定），但是整体还是蛮可爱的。
everybody has their inner fear or problems. perhaps a better way to deal with them is to accept them, make room for them, translate them, and live with them. life isn't perfect, so is every one of us. to be a perfect self is illusory and will only drive us to the abyss we set. accept who we are, good or bad, with no judgment. love and peace can be found in the present and the present is the best moment.
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