被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
人物关系设置不合理，出场人物虽然众多但大多纯粹仅为布景板而已，悬疑的表现手法也拙劣，根本不自然，全都是倒叙，观众们又不是三岁小孩……
及格水平不能更多，第一不如老版，第二不如上一部东方快车，登场人物有些改动性设置就算亮点了，前面一小时漫长的铺垫让人瞌睡连天，谋杀开启后匆匆过场的推理又敷衍毛躁，而且布拉纳的自恋属性在这一部已经拉满到我快要无法忍受，好在是群戏十分出色，不至于太跳戏。
这样的片子在院线序列里竟然只配三星么……我看的非常爽了。服化道美极，波洛探案的全员皆可疑预设也够有噱头，只不过事不过三，东方快车和尼罗河之后再玩一次就腻了。It's always all about money.
好片，好久没有看见动作戏这么凌厉的片子了，还是个个网大，鼓励一下
在保留原著核心诡计的同时，尽可能做了一些适合现代观影需求的改编，总体上来说还是值得一看
爸爸走出影院点上一根烟：看吧，世上只有父母是真心对你好。
怎么花了9000万美元拍了这样一部不痛不痒毫无趣味的电影？前面10分钟到底是为了啥？？？还不如不拍，全片下来成了菠萝一个人的独角戏，其他人全是无聊的工具人，加朵和艾米汉莫的角色真的是演技好差，其他的角色所有的行为和思想都是流于表面，最后10分钟的解密甚至还不如看名侦探柯南，看这样子幸好也没下一部了。
跟老版比起来，除了场景更恢弘之外，其他地方都处理得很弱，人物、剧情、情绪统统没有，完全不像一部悬疑侦探片，更像是一出舞台剧，但又不如舞台剧。
拍了些什么 ..what's the point…..
一开头就猜到了凶手和动机…… 电影中的埃及好美，可是去过的人都说不好
5分差不多吧 开头结尾是不是因为剪完发现不够用了补拍的啊
加半星给埃及风光。肯爷好像比东方快车的时候更自恋。前面给自己加戏讲小胡子的由来，谁care？和后面故事完全断裂。爱情被描绘得肤浅自私，所有爱中的人物都毫无魅力，最后让为爱情神伤的侦探用爱来解释动机，你能相信？关爱情屁事，爱情倒了大霉替贪婪背锅。
拆什么不好！非得拆经典？之所以称为经典，已经不是一般二般人能动的了。导演别在是个傻瓜吧？
哪怕看过原作，看过老版，我也依旧会为这桩谋杀的精妙设计而感到讶然，然而影片里，这种“精妙的设计”被快餐式地飞速呈上，俨然丧失了其本身让人抚掌，恍然的原意。
看了还不错，毕竟现在这种拳拳到肉的电影越来越少了。
巩固长大了，确实帅！不过咱的皮肤得注意保养啊，老化太快了。这电影算非常耐看了，可惜，动作剪辑不流畅，没香港电影那味儿。
三个字，还可以。整体故事流水线完成度还不错，动作设计可圈可点，肯定要比小鲜肉强，动作片要多支持！
【游轮杀人案】故事继续聚焦在上流社会的秘事，大侦探波洛在埃及度假期间， 卷入到了一场危险的三角关系之中，他在察觉到这趟旅程中不寻常的味道之后，登上了那条驶往阴谋和死亡的船。
哎 沒有對比就沒有傷害 78年的那版不好麼？David Suchet的那版不香麼？哎。
开头一段讲留胡子的原因还是挺惊喜的。看过1978年版本的所以并没有什么好猜的。画面好美，看得更想去埃及了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
