被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
假的阿帕图！一个剧组在酒店拍特效片闲聊天就是全部。有一些阿帕图的小梗。也不够好笑。最后全剧组在YouTube搜怎样开直升机开走了直升机跑了，不拍了。应该主要反映的是电影制片工业让演员不停拍烂片。“一旦他上了流媒体我就是电视明星而不是电影明星了！”
一些关于隔离的片段确实会另人感同身受，期待今日浦西解封。🙏
个人评分4分（主观影评、不喜勿喷）
我觉得好好看啊，超轻松，近期最佳。。。尤其在上海已经隔离了半个月的时候，得知还要继续隔离半个月，正需要这种无脑片子！
疫情期间，无聊的演员们拍了一部无聊的假纪录片，给无聊的观众解乏。
大家都多少有点子不太正常。
真的很尬 既不黑色幽默也不屎尿屁搞笑 从头到尾不知道在干嘛 一美为啥要客串这种片啊 看到才反应过来星云这身眼熟的原因是因为跟勇敢者游戏没差 说真的吐槽这类型的片子不请巨石强森真是一大遗憾
想不通为什么凯伦吉兰和佩德罗为什么要接这种片子，太无聊太闷，跟因为疫情在家快疯了一样，讨论的也是以疫情为蓝本创作的故事，但是太烂了
不可思议，Maroon 5主场Adam竟然还给这部剧作了首结尾曲啊。
囚禁反杀反毒宗教隐喻片。一个母亲被渣男老公关进密闭空间，逃出密闭空间，战胜渣男老公和同伙，最后救赎自己，理解家人，重获新生的故事。 女主应该是丈夫一起在一个地...
佩服网飞，只要拿个剧本他们就有钱把本子拍出来。。
要是Judd能亲自出镜的话就是满分电影了呜呜呜
把所有热点元素都集合在一起疯狂吐槽但远没有《别想上看》那么好看 属于就是烂但也让你想看它最后有多烂的那种烂片
套路太老了，没意思，但小成本这样也可以了。还有就是杀人一定得补刀
网飞简直是把观众当傻逼，《泡泡剧组》本质上就是美国那批不入流的山寨大电影，套了个疫情大背景的讽刺喜剧，就当自己是重点影片了。整部影片用夸张的手法，还原了一部大烂片的创作过程，可影片本身的烂，也让这部烂片制造的过程更显乏味无聊。反过来说，影片反而还有了某种套嵌的观影感受，用烂片展现烂片，烂的double，简直煎熬。搞一堆上世纪的古典笑料，套一个当下的现实困境，太无趣了，远远落后于时代。
這種套娃式的荒誕太歡樂了！人在現實和虛構中的處境是荒誕而尷尬的；電影在現實和虛構中的處境也是荒誕而尷尬的。縮減到100分鐘以內比較合適，兩個多小時確實太長了，很多地方銜接得其實挺生硬的，就只能各種尬舞尬演。這部電影是對疫情下影視行業一種淺白的嘲解，荒誕熱鬧又帶幾分無奈，包含了眾多社交媒體和演員梗，放低預期當成惡搞片看會比較開心。
堕落后只有自己能拯救自己。
还行吧…推荐可能不会推荐哈哈哈哈哈。一个半小时足够了这个片子
一边看一边走神，又立刻回来继续看，说不出来是因为爱这个阵容还是爱这种疯癫的剧本。凯伦吉兰，我心理永远第一的《神秘博士》女主，我永远的AMY POND，好吧，还是承认我爱的是凯伦吉兰吧。看完不亏
我以为低分是大家爱国情怀迫使打出来的 可看过之后发现原来是真的烂 这5分钟能讲完的简单故事就别凑了 直接跳到战斗片段算了 还有中场那个怎么看都觉得是重要反派而且能洗白深挖的妹子就这么领了盒饭 真给小学生看的？
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