并不反感它的尝试,这不是传统传记片的拍法(传统拍法比如《至暗时刻》或《朱迪》,拿了前几年的奥斯卡影帝影后),更像一个寓言(比如莎士比亚的麦克白),一部心理惊悚片,镜头对准情绪而非故事,斯图尔特的演出很矛盾,至少在这片子里是这样,一面选择她无疑已经体现出导演对于形似上的不追求,毕竟斯图尔特的阴霾和戴安娜的明媚风情几乎不搭调,但又在片子里令她肢体语言想要贴近戴安娜,这是非常失败的,想要冲奖还是不行。
和《第一夫人》的镜头语言一致,和对立人物对话全用正反打,和亲近人物在一起用同框镜头。
21.12.2
关心孩子,不想他们参加危险运动,我更是...打猎不一直是贵族们的消遣吗?!
不差 kristen stewart 难得演的挺好,惊了我,感觉她的neurotic angst和当初暮光爆红not liking being famous直接导致这个角色刻画的内心挣扎基本就是她本人了吧
杰作,年度最佳。和忧郁症类似都是极度聚焦主角极度情绪化的电影,Kristen Stewart的表演虽然还没像Kirsten Dunst般如入化境,但饰演真人角色毕竟有难度,所以做的也已经足够好。影片有好多个时刻都让人完全共情,Diana Spencer最终下定决心重新掌握自己的人生,不知道她的两个孩子还会不会想起那个一起逃离的下午,人生值得铭记的也就在这些吉光片羽中吧。
高开低走了属于是,把王妃整成了一个赤裸裸的神经病+同性恋
4.7/5 王妃是流通符号,同时是一个触发恐惧的幽闭空间。帕布罗借着传记片的外壳,用调制后的情绪复排了一场病入膏肓的自救。当所有人理所当然地认为你该有所作为的时候,你却发现自己几乎无路可退。身份与自我的不可调和铸成了惊悚的心灵侵蚀,放手一搏的精美假象如同餐后甜点一样独家却不值得留恋。“他们会听见”,你无法从他人中逃离,所以你选择忘记你自己。
对我而言,几乎所有弱化故事和人物行动线,不断放大人物细微情绪的拍摄模式,都是导演在提醒:电影实质是声画运动。
小k这种铁T型演员还是不太适合演Diana如此母性巨蟹气质的公众人物,整个人都太英气了,看得出很努力想演好,但有些地方的神态模仿还是尴尬到像在演snl小品的地步(甚至强行给Diana安排了一个有同性爱倾向的闺中造型师,大可不必......)。影片风格还是很特别的,尤其配乐,渲染情绪功力一流。换个不知名演员来演可能更好。
很大胆的戏说,将黛安娜的内心挣扎浓缩化外在化寓言化,成为所有被禁锢被压抑的女性追求自由找回自我的象征。
聚光灯都打在她的身上,压得喘不过气。当戴安娜王妃迷路时,所有人都只是看着,没有一只手指向她需要前往的地方。不过至少最后,她和那群雉鸟都逃出了这高高的,隐形的宫墙。小K演得像不像我不敢妄下定论,但我至少知道,她的一颦一笑,都有足够的感染力与说服力。
这部电影的存在,注解着这个世界某些人对黛安娜的固执又傲慢的误读,从她生前延续到死后。
小K确实尽力了,但如果把神经质收敛些到戴安娜本人标志性的羞赧和不自信中,或许是更高明的处理,毕竟影片本身的气氛已经够压抑了。再赞叹一次戴安娜的私服,尤其海滩边的棒球夹克和最后的大垫肩西装,好会穿!
戴安娜是精致牢笼里的囚鸟,斯宾塞才是她渴望的自由。ps:美术好评,有点韦斯安德森内味了。
是斯宾塞不是黛安娜王妃。这个视角更纪录片更趋向于刻画人物。但电影相对集中的时间点却分散了故事性,流水线般的情节和大量近景特别缺更标准的文艺片。这一切都很矛盾,却有着冲突般的美感。小K表演多少有些过誉。
将王室的枷锁和婚姻的束缚展现到了极致,无时无刻的跟拍特写,低沉压抑的配乐,一次又一次的挣脱和反抗,逐渐让观众拥有感同身受的体验。斯图尔特很精致很努力,但仍有大量演的痕迹,包括她那刻意的口音。
大量的脸部特写,还有压抑的古典音乐和这毫无温度的色调奠定了这是一场被束缚的电影。打猎的野鸡,不断出现的厨房,像是一种无形的绳子把你固定在一个地方无法动弹。也许有些人就像肖申克一样,“有些鸟儿是注定不会被关在笼牢里的。”
单就作品而言,其以传记片的形式意图赞美一“不自由毋宁死”的态度,但戴安娜本身却时常显得幼稚且病态,固然可以说是扭曲的皇室造成的恶果,但她最初,是有选择权的。这就使人难以对王妃的行为产生充分的同情,甚至说她在坐拥钱权的基础上索要自由,这是否是一件不公平的事情?导演其实也意识到了这一点,他将戴安娜的形象游离在巧妙的边缘位置,再加之女性、同志、自由这些普遍正确的命题,一个看似正面的形象被塑造出来,迷惑住一些视线。
?摄影机不断地缠绕、逼近,直至侵入角色,鱼眼式畸变正是感觉的起点;距离是尴尬的
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