从「绝美之城」(或者更早)开始,我就对索伦蒂诺有一种偏爱。其中的一种解释可以是因其富有想象力的镜头语言,另一种则和费里尼相似——所传递的悲伤是透过喜剧放大的。同样对家庭代际群像的描画又不时想到「一一」。
失去父母的少年,像夜晚海上的小船,海水孤独幽深,时而平静,时而汹涌,岸在远处,灯火属于别人,却吹着自由的风。
看出了很多和费兰特的互文。是那不勒斯的方言与脏话,城区尽头的海,以及被污名化的疯女人。
四平八稳中蛮好笑的,以及狼蛇这还不是爱情?代到了沉舟。
本以为是迪士尼,原来是梦工厂~很有意思的电影,动画的外壳下是很多深层次人性的思考~蛮有趣的,小孩子就应该多看这种动画片~老少皆宜~
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次,尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳,而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用,他回到故乡重新审视自己的少年时代,那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人,涉及导演自我往事的映射,也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳,分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘,而在离乡的路上,少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多,甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
空虚且毫无新意的故事,看似热闹实则令人昏昏欲睡的桥段。符号化的人物,毫无意义的动物化角色,除了外表特征,就连动物的基本行为习惯都没有体现。看来疯狂动物城和功夫熊猫是这类电影的巅峰了……
“通过我进入苦难之城,通过我进入永恒的痛苦,通过我你就能在迷失的人群中穿行。”莫名产生了对那不勒斯的「乡愁」。
3.5/5 套路接套路 但大长腿狼仔帅帅😍
本年度最佳动画,打斗场面尤其牛逼,狐狸无敌
首先我不是Fury控,但是大灰狼和狐狸这cp太好磕,萨姆洛克威尔嗓音也太蛊。其实same old Dreamwork也没什么不好,起码不会让人有无谓的期待,速激现阶段的剧本能有动画片一半好就齐活了,起码可以向人家学学怎么处理“family”的。
致敬小丑/末路狂花 末路狂花在这里不是一个女权电影 是一部关于自由的故事 还不错耶
虽然好莱坞动画也越来越模式化了,但还算有趣~狼哥莫名让我想到狐尼克哈哈哈!
画风挺Q的,长得比较萌。表面是坏蛋实际上想做好人的主角们,大好人表皮下的大坏蛋反派。也并不是定死,而且相对而言。看得挺开心的。其实,也不是很明白,怎么就几只动物,其他都是人类呢。
65/100。还挺好看的。但也就是普普通通的一个偏低龄向动画电影。好多形象都是动画中的标准形象,没什么亮点。不过仍然是一部值得带孩子去电影院看的电影。
诶?动物故事,台词“我让你承认你很在乎我,梦回《疯狂动物城》
你怎么还给她投票?她说要治理全球变暖。爆笑
但是还挺有意思的
索伦蒂诺的《绝美之城》是他的《甜蜜的生活》,《上帝之手》就是他的《阿玛柯德》,对故乡那不勒斯的回望,其中有诸多属于索伦蒂诺的极其私人的记忆,那些被掀开的伤痛感染后变为了爱本身,在Carpi那美丽的洞穴的蓝色大海里,法比托终于接受了自己已经变为了一个孤儿的事实,那不勒斯的这个夏天交杂着马拉多纳传奇的奇迹、少年成长的心事、成人世界的苦闷与欲望的纠缠,蓝天、大海、海滨公路和花园,恶作剧、电影、八卦和犯罪,小城的石头台阶和一个个被隐藏在历史迷雾中的孤独,索伦蒂诺对电影中众多的人物投去了相同的热情,他们是势利刻薄的家人、超越阶级的朋友,就像许多意大利电影中的主人公一样,法比托的成长必须走出故乡的港湾,他会收获祝福与奇迹,带着生活的压力与痛苦去开启自己新的命运,再回首时,故乡仍然会给予他所有的爱的力量
每一个导演都有一个《罗马》梦?然后网飞居然也愿意投钱让索伦蒂诺放肆狂拍个人成长史,流媒体大金主真的是要把这些影像作者都给宠坏了。全程不知所云,神游太虚,精气乱窜,在费里尼和托纳多雷之间举棋不定,落得个艺术片影迷和大众电影爱好者两头不讨好的结局。叙事有两个打动我的裂点,一个是痛失双亲的夜晚,一个是创作启蒙的清晨,大家族的吵闹从此烟消云散,前进的列车上只剩他和耳机作伴。马拉多纳终究也要成为回忆,一代人老去,再上一代人蒸发,唯有上帝之手在电影里被永远留下。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved