（今天才发现斯坦普和克拉弗林长得真是像……）
我都不知道怎么有的人能看出这个厌女？因为自以为这个是在打女拳吗？明明就只是一个悲剧造就了更多的悲剧。坏人不值得被救赎，但是陷入绝境的人需要，她需要一句被理解，被原谅，告诉她这不是她的错，告诉她她不是一个人。不是传统意义上的girls help girls，我也知道有些人对于那个反转会感到尴尬，才会觉得厌女，因为要不然就是走常规的跨时间线破案，但是总会有陷入绝境的人，当然最好还是自首，这个处理也可以理解吧，扣一颗星。衣服好看歌好听，站在女性视角好几幕确实被吓到，确实想哭，唉。
《魔女嘉莉》是成长过程中女性对月经初潮潜意识的恐惧和尴尬，那《SOHO惊魂夜》就是来自性剥削的恐惧。多次镜像的运用，无论是互为指涉双女主不遗余力追求梦想的心理，还是表现女性身份从60’s到现在都处于男性凝视下的焦虑紧张甚至牢笼，都构成影片叙事的主力。
前面挺好看，后面不知道为啥Ellie画上黑眼影咋看咋像little J
性命堪忧圣母心，逻辑不通失耐心。
作为惊悚片，前两幕引人入胜，最后直接崩坏，最后的强行和解莫名其妙，anya一直是宣传的重点，搞了半天是女二，欺诈！
埃德加赖特不搞笑专心搞恐怖的时候，就会有点尴尬。二重身并不是什么新鲜的设定，硬要说的话就是可能就是镜内/境外的空间区隔和互动，包括那些男性幽灵出现时群魔乱舞的画面，也没有比《冷血惊魂》走廊里穿墙而出的手更令人意外。看到前一半的时候，会觉得这片子可能在讲男性凝视和中产/男权双重压迫，可能再加上一点欲望之中必然伴随恐惧之类的心理因素，再看下去，仿佛觉得女主不像是被压迫，倒像是真的自己精神出问题了，等到结尾出现，就完全不困惑了，因为不想知道这是个啥了。究竟是谁得救了？鬼知道。还有，谁给安雅设计的那条孕妇粉裙？真要命。
有想法有品位是好事，但是电影导演最重要的是执行力，从崩塌的第三幕来看埃德加赖特离一流大导还差很多。唯一想夸赞的是摄影丁正勋，作为“朴赞郁装修大队”的得力干将，来到好莱坞的工业体系中更是如鱼得水，未来持续看好他冲击奥提。
看到我们学校的logo大剌剌地打在屏幕上，且多处硬广（如信的logo、学生卡挂绳等），由衷地感到尴尬。以及这是伦敦时装学院的校区，并不是圣马丁。故事直白得生怕观众理解力不过关，艺术家追梦、男性凝视、艺人潜规则…用一种老套的方式呈现出来，而影片高潮纠结混乱的处理方式是最泄气的点，观众以一种极其矛盾的心情试图感受人物弧光，结果大失所望。不理解女主感情线的作用，最后时装秀的作品相当敷衍了事，可惜了讲究的灯光、配乐和布景，唯一的收获是种草了那件white vinyl trench coat。另外当成伦敦soho夜景打卡还挺有趣的，在soho的影院看完出来立刻能看到电影中的取景，沉浸感挺强
拯救的口号过多有洗白之嫌。
1960年代的霓虹恶魔。开头以为是又一个库伊拉的时尚产业剧情片，埃德加赖特的血腥暴力随着剧情愈发密集到来，却完全没了以前的癫狂和黑色闹剧。最终可能只是告诫追梦女孩们，怀旧深处藏着的黑暗底色，Downtown非但不能让人解脱，还意味着太多坏东西。
有些人连埃德加·赖特都不认识就胡乱评论了。
影片后半部分，演变成女主看到的都是以前真实发生的事，人物都是房间内死去的鬼魂，秒变悬疑推理片，感官上确实更刺激，但深刻程度随之削弱。结局要是停在一切付之一炬，大城市成名梦也跟着破灭也好。但导演还是还是给了个光明的结局。
我知道奇奇蒂蒂可爱 我知道各种彩蛋们情怀拉满 但这个故事也太不走心了😳
连同隔壁的IP迪爸爸也谈下来用以恶搞应该是钞能力作用了。
惊叹于平面动画、3D动画和真人的组合动画技术水平，故事本身没多大惊喜。
好莱坞英雄经典剧情，迪士尼动画人物，凑在一起就是了，小时候还挺喜欢这俩货的
悬疑片整个这结尾也太💩了吧，就不能改成所有人都死了吗？男性凝视有点太直接了，都爬上来了；老头警察、女警察的角色没利用好；Sandie的动机就很迷；霓虹/铅黄很爽就是了，恐怖气氛差了点，音乐多了点，校园霸凌梗太俗；安雅和托马辛确实很搭啊！什么时候再合作一下啊啊啊
小时候玩过游戏，两只松鼠；
埃德加赖特不搞笑专心搞恐怖的时候，就会有点尴尬。二重身并不是什么新鲜的设定，硬要说的话就是可能就是镜内/境外的空间区隔和互动，包括那些男性幽灵出现时群魔乱舞的画面，也没有比《冷血惊魂》走廊里穿墙而出的手更令人意外。看到前一半的时候，会觉得这片子可能在讲男性凝视和中产/男权双重压迫，可能再加上一点欲望之中必然伴随恐惧之类的心理因素，再看下去，仿佛觉得女主不像是被压迫，倒像是真的自己精神出问题了，等到结尾出现，就完全不困惑了，因为不想知道这是个啥了。究竟是谁得救了？鬼知道。还有，谁给安雅设计的那条孕妇粉裙？真要命。
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