我们每个人的长大,
这个无限接近费里尼了啊,但我喜欢的索伦蒂诺好像是他不费里尼的那部分……
对意大利和那不勒斯美好的投影就在电影里完全展现。男主角迷影,孤独,以及无时不刻带着walkman,就像是想象中的意大利的样子,除了很不喜欢临近结尾导演那一段戏。
3.5 拍得不错,也很动情。但是青春期少男就那点小心思实在没意思…
只有一瞬间是费里尼,余下仍是索伦蒂诺
倒没觉得Sorrentino想当费里尼,致敬有趣。各类生活怀旧元素的组合很生动,和反面教材Belfast比起来就感觉非常诚挚。
马拉多纳的手,那不勒斯的夜,小男孩的忧伤......
乡愁类电影的创作,应该是个人化的。但电影创作的初衷或者说任务是被人观赏,与观众共情是创作者的“责任”。一味铺陈过度私人化的、对他人而言大多无法触碰与理解的记忆碎片,纵然有那不勒斯的美景相称,也如隔靴搔痒,难以直击灵魂。
索伦蒂诺不用旁白
诉说“人生的平静与无常”,可是很多镜头在我的文化语境里仍是奇观。不理解,不欣赏,也不喜欢。
是写给那不勒斯的一封哀怨的情书,也是写给自己的一封主题不明但情感丰盈的回忆信。一个男孩的成长,碎片式的拼凑,做梦般的癔症,霓虹般的光怪陆离。也是关于追求和寻找的故事,有的人站在原地寻找感官的快乐,有的人走向远方寻找心灵的目的地,那趟通往罗马的火车,也是导演另一种生命的延续和开始吧。群戏很精彩,意大利人很聒噪。
真诚吗?倒像是层层包裹的漠然 不过你记得就好 @Hannover
世界上还有哪个地区的人像那不勒斯人一样开开心心疯疯癫癫的?意大利甜茶也很不错 一段久远的年轻回忆就像一个颠倒错乱的梦,回想起来,妈妈真是开个了不起的玩笑。
导演的私人少年回忆录,缓缓讲述悲欢离合和那不勒斯的风光。男主真好看,意大利的美少年都神似。近几年大导演们的私人回忆录似乎成了一股新的潮流,从社会议题的“外观”到自我省视的“内观”,颇有种顾影自怜的意味在。
保罗•索伦蒂诺第一部。带着灵魂活着,带着故事离开,混凝着所有复杂深刻的情绪,看这个角度的那不勒斯如此美幻。
保罗•索伦蒂诺第一部。带着灵魂活着,带着故事离开,混凝着所有复杂深刻的情绪,看这个角度的那不勒斯如此美幻。
2022-2-28. 始终呆在洗手间的姐姐,总在楼下抽烟的马里奥,温柔体贴的哥哥,楼上敲5次地板的男爵夫人,偶遇的著名导演,梦想开近海船的走私犯,以及一群奇奇怪怪的亲戚...从热爱马拉多纳到放弃马拉多纳,在所有人的帮助下,男主终于完成了一个少年的成长。
很精彩很好看,好的部分非常好——除了有的部分特别拉垮非同一般地拉垮,看着看着突然跳戏了跳到郭敬明片场,又跳回来,又跳到郭片场;这使得整个看片体验情绪非常无法连贯。细节(很多地方)做的很好,但是有不少部分的节奏和转折又是一团浆糊。到底是为什么啊???(为了那些很好看的部分还是给四星(虽然还是有点气
因为费里尼的伟大,好多友邻不甚喜欢索罗蒂诺的模仿,但仅于我而言,《上帝之手》不只是索伦蒂诺一次私人化的自我映射,还有对我产生强烈共情性的冲击,一切情感力量都藏在了私人化的影像里,一旦将其放映呈现,就不再独属于创作者,而属于银幕下沉浸的观众了。在体悟生命的历程中,每个人都有自己的那不勒斯,与之伴随着有那青春狂躁的荷尔蒙,那为迭戈进球的癫狂,无奈终究会选择抛下这一切前往罗马,拥抱逃避伤痛带来的孤独。而无情的上帝之手会协同意志玩弄人类短暂命运于鼓掌之中
4.3“通过我进入苦难之城,通过我进入永恒的痛苦,通过我你就能在迷失的人群中穿行。”成长是穿过青年蓝色和血色的过渡线,在无法预料的时刻穿过一阵不合时宜的泪水,穿过所有陪伴我一程的灵魂构成的记忆温柔的穹顶,穿过“我”。
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