Acclaimed Mexican-Canadian auteur Nicolás Pereda returns to the Festival with Minotaur, a pendant to his 2009 feature Juntos. Shot in the Mexico City apartment of Pereda's signature actor Gabino Rodríguez, Minotaur is an incandescent chamber piece that observes three thirtysomethings (Rodríguez, Luisa Pardo and Francisco Barreiro) as they sleep, dream, read, and receive visitors (including the housekeeper who takes care of them) in their communal space. A lovely and lethargic spell is cast as an ambiguous, Marienbad-like love triangle emerges among the trio, conveyed through literature (books function as telepathic transmitters and definers of relationships), choreography, and the acute physical presence of the three leads. Extending Pereda's recurring interests in class, social structure and family relations in Mexican society in its wraithlike fantasy of a leisure class that is quite literally sustained in its narcoleptic existence by the ministrations of the domestic help, Minotaur evokes the films of Tsai Ming-liang in its distended naturalism, ritualistic solitude, and creation of a cloistered world suffused with longing. The surreal aura of Minotaur seeps beyond the confines of the trio's apartment into a strange "night without distance" in Lois Patiño's hallucinatory portrait of border smuggling in the Gerês Mountains between Portugal and Galicia. Casting real townsfolk, some of whom were smugglers in their youth, Patiño places their stiffly Straubian presences within cross-processed, multilayered tableaux of rocks, river, and trees — an ever-indeterminate place that has imbibed and borne witness to innumerable, desperate acts of survival. Conjuring an instant in the memory of a landscape filled with ghosts, Night without distance extracts spellbinding fantasy from the real.
Why do you look so stupid?
所以明明自己就可以跳进黑圈也要拉着母上
此时很难不想起陈铭 站在宇宙中心呼唤爱
闹剧与鸡汤 咸淡与隽永 以及用所谓的“天马行空”堆砌的感动
不管是哪一个平行世界里，我都选择去爱你。2022年4月10日。牵了手的手，不会想回头。给我的熊。
李连杰的《宇宙通缉令》、成龙《醉拳》和詹尼佛洛佩兹《入侵脑细胞》的结合，加上现在时下流行的政治正确，中年危机，自我怀疑，东方禅意和西方脱口秀，就连男主角都长的像成龙。你说好不好看，我觉得好看，但东西都是旧的，只是换了一个洋气的包装，武打场面太多，开始几段设计新颖，后面不断重复让人犯困，女儿在不同宇宙间的造型是亮点。好像也就这样了。
很癫狂，很飞，很天马行空，很自由，玩得很开心，一路狂奔，拍一部顶十部，剪辑和表演的空间很大，很遗憾的是在情感上，尽管它打动了很多人，但并能完全没打动我，如果更聚焦在秀莲的个人挣扎上可能会更有力量吧，对我来说。这可能就是不加节制的副作用吧。
是今年到目前为止，看过的对剧本，台词和镜头以及三者之间相互配合的打磨最下功夫最用心的一部电影。看完的第一反应：剪辑的工作量可能是天文数字。节奏够快，创意够独，亮点够多，效果够好，这些都在其次。最难能可贵的导演是真的在用心做一部电影，用心设计每一分钟的叙事，并且站在观众的角度去考虑这个片段会产生什么样的效果。这一点与瑞士军刀男一脉相承。后者也是我觉得成片本身差强人意，但用心程度远胜其他的电影典范。
炸裂了！感觉好多年没看过这么敢飙的电影了！而且还居然是讲华人女性人生处境的。虽然内核伟光正到让我感觉过分保守没新意吧（也因此无法五星），但呈现的方式好炫，太多元素居然可以如此流畅地杂糅在一起，尤其可贵的是从中可以看到香港电影黄金年代的灵魂。最后触动我的完全不是女性故事本身（得承认这个女性故事的讲法还是太局限了），而是这种文化符号的融合。比较巧的是刚好昨天看了《寻龙传说》并中途放弃了，与这部相比较，同样是融合，就明显还是这部做得更生动，不那么符号化。不过的确也有一点点惋惜，这个故事到底也没敢对人心深究，所以你很难说讲述的是一个够诚实的故事——所以也说不上勇敢，虽然表面看着故事在讲的是要敢于去爱。
应该算是近期最耳目一新的电影了，A24真的好棒啊！
有点惊喜，虽然本质上是一个母亲的自我审视，但其丰富的脑洞和精彩的视听语言还是觉得眼前一亮，石头的那个段落堪称精彩。不过这种优点也是缺点所在，后面剧情的疲软反而觉得有些审美疲劳了
果然，如果一个电影里有原生家庭，那么这个世界的灾难就是这个原生家庭导致的
这是一个在尝试理解黑暗与虚无的故事。有时候人所需要的，或许不是拯救，而是有人能在黑灯瞎火的地界儿，陪自己唠句嗑，偷着乐。歇够了脚，再接着回到阳间996。
开始十五分钟我就开始哭哭到肝痛 哇 my new favourite
脑洞挺好看啊，很飞，很敢瞎编，就是说教多了点
#R# 4.3分。感觉酷炫故事的背后其实就是一个很朴素的苦涩的故事，我很难想象结局不是用爱来拯救，但也微微质疑它的价值。个人感觉所谓“家庭”主要落在两位女性身上。母亲无法凝神，借获得能力的任务契机，窥视所有尚存的平行宇宙中更成功的自己（也许也是在窥视自己对生活也许不应该如此的忿恨的“实相”，虽然只有这些宇宙尚存本身正是因为灾难本身正是发端自“必然的”她对自己/女儿平庸的不可接受）。女儿在以魔头身份出现的每个平行宇宙应酷儿尽酷儿，却不过是在找一个自己不会被压死（或者自己能够被理解、被共情）的可能性，（尤其相比主宇宙的）华丽愤怒的核心是重压下心向虚无的怨愤绝望。很多有趣的小众的癖好出现在角角落落，无论是任务、丈夫的离婚计划、最终的通关文碟似乎都是在说“用脱轨去拯救被模范/路径压垮的真实之物”。
天呐，这就是我梦想中的电影啊，这是属于女性的“超级英雄主义”，我看到了三四十年后我的生活依然会有美好的希望，好羡慕杨紫琼，在这个年纪拥有了属于自己的宇宙，那些迷影的回忆，也是她的精彩人生，好剧本好设定好角色，当然她也值得。
真•天馬行空。情绪表达和技术处理都很到位。全片全场大笑鼓掌数次，各种恶趣味邪典套路正中下怀，各种迷影情节运用的也得心应手，观影体验非常有趣。杨紫琼献上绝佳演技，服化道剪辑也值得一提。今年目前最佳，离完美就差了一点点吧，期待下票房表现。
利用科幻的手段对我世界观的冲击力度不如《超体》，多重宇宙的部分可能真的发生也可能并没有发生，真正的落脚点是妈妈和女儿的关系，从一开始的无效沟通到最后的相拥和解，Evelyn的多重宇宙体验就像一次灵性觉醒，可能还是会说错话，生活或许还是一团糟，但是在一个nothing matters的世界里，我们需要知道自己最爱的是什么。但如此高度抽象化的故事，以及虚无的世界观，不是我最喜欢的角度。
1.上次带给我这样完美观感的商业电影还是斯皮尔伯格的《头号玩家》。
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