从头至尾的长焦镜头，带来了极浅的景深、广屏的虚焦，也是极少数能用镜头语言刻画出压抑感的电影手法。
痴呆症与新冠绑定，他们真的成为了被遗忘的群体，托尼走回护理中心后的结局，黑暗且未知。无意再去比较体制的不同，或者是去指责官方的不作为，只是悲哀，人类的爱与善意，在这场疫情面前不堪一击，甚至疫情会让人们变得更冷漠更疏离。
直击当下，聚焦到一个点远比真实的数字要震撼得多。还有那个养老院真的好契合我看一个人的朝圣2时的想象。愤怒是好事。
总会联系到今年最让我动容到收藏的帖子里一个网友的评论 说的就是网友自己的祖母住在养老院然后临终前都因为疫情见不到自己的亲人而给这些儿孙们留下一辈子的伤痛和遗憾
敢于直面政府的利物浦 牛！PS：那段长镜头太棒了 感觉身临其境
中间那段崩溃大哭太让人难受了，朱迪演的太好了
“当国民的健康得不到的时候，他们做了什么，从什么时候我们的生命变得不再平等”看这部片子前，刷到被小区居民驱赶的务工阿姨的新闻，现在的上海太让人失望了
向英国的文艺工作者表示敬意，对现实题材的一贯关切之外，这反应速度也够快，疫情爆发一年半之后，人家已经开始反思和追问了。本片从大事件中截取了一个很小的切口，拍了一个生活小品，平凡但绝不平淡，该有的戏剧张力都出来了。疫情初起时的紧张慌乱简直拍出了恐怖片的赶脚，女主独自值班那个漫漫长夜的压抑绝望的情绪尤其直抵人心，演技也很加分。
啾迪的演技太赞了！！！咱就是说，也只有其他国家才敢拍这种片子……Sarah和Tony的对手戏好自然啊，最后Sarah带Tony隔离的剧情还挺让人动容的
以小见大，深入浅出。将covid和痴呆症勾连起来，用一位社会loser的应聘撬开被遗忘的、看不见的底层的故事。小人物在大时代动荡下被遗弃被遗忘被牺牲，这才会有"亡命鸳鸯"，才会有那段愤怒的独白。回望被lock down的那些时光，回想曾出现在我们自己土地上的许许多多真实事件，谨记要善良，要宽容，不要互相遗忘。
那一句What if一旦落在自己身上
3.5，挺棒的，你我都知道现实比电影更残酷，根本不需要歌颂
上海解封了。Is it getting better or just stay the same?
三星半吧，前面拍的真的好后面看得一脸懵，中间长镜头看的人太绝望了，这才是疫情中真实的情况，医疗物资短缺，疗养院和养老院成为孤岛，疫情下生命却分价值，太难受了
本来想打个四星的，但是这后面政治指向太明显了…片尾字幕也带节奏，可能觉得护工应该赚的和医生护士一样多吧🤔
感觉应该是一个8分的片子啊，拍摄、bgm和演员的表演之间的配合真的很好，这片是真的很考验演员的演技啊，全是怼脸和长镜头，全靠眼神戏和表情来诠释人物的感情，Kenny危机那一段是真的感觉到了Sarah的绝望了。另外一个情绪的高点在最后Sarah祈求警察不要带走Tony，那种绝望的感觉也挺让人动容的。最后房车前的card game就像是fake empire，就在快要达到希望的终点时，却被无情的掐灭。恶心的是政府还在广播里标榜自己，其实他们做的只是告诉那些来电的人我们会尽快解决的，果然一场天灾才能看出真的全世界的government的一样的烂啊，只是烂法不同而已。另外还是要提一下bgm，不是很复杂，有时甚至只是简单的类似蜂鸣的声音，但配上恰当的环境音，让那种绝望的感觉变得更绝望了，可以说是最大程度的放大了观影者的感官，让人体会极致的绝望和无助
那段啾迪和托尼在夜里合作的的戏，通过变换色调更改视角真是看的人心里一揪一揪的。片子简单又有力，这才是抓住主要矛盾了
绝望的午夜这场戏朱迪·科默演得真好，只是结局的出逃有点突然... 三星半
每一个个体意志，在群体意志面前，都显得如此渺小
朱迪·科默的个人秀。定焦移动摄影将她凸显出来，与世界分离，与其他人疏离。对新冠疫情切肤之痛的展示很抓人。还有那基本不算爱情的爱情。卑贱血统。最后的嘶吼实在是败笔。导演和编剧跳到前台，毁了自己的作品。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
