哭得泣不成声，这明明是一个非常……非常悲伤的故事，一个非常难过的结局。明知最终会摔得头破血流，明知命不可逆……还是慷慨就义似的、拼死一博似的，在这该死的命运面前，明知不可为而为之地挑战“天”挑战敬畏！我唯有看到绝望与悲壮，命不由我，认与不认都无法改变结局，但也明白了师傅说：阿娟，不要认啊，不要认……
我们终于有了自己的热血漫，天台舞出我人生那段真是一气呵成，音乐的设置也暴露了导演是乐夏粉丝，莫欺少年穷，他们终归要被人看到，闪闪发光。
梦想不是绝对不能实现，也不是绝对能实现。但是如果有，一定要珍惜。因为那是你为数不多能够用来战胜一次世俗的武器。
那些停留在港片黄金年代的喜剧节奏象征了一种留守的时间感，总是有点迟缓。整部动画都甘愿停留在这一步，也并不忌讳地照搬模仿，每个部分都本分地完成了叙事功能，老旧的场景包涵老套的叙事。一种似乎“新”的银幕形象出现，往往也只是慢了现实二十几年的延迟，这种时间落差也是一种精神留守啊。
那些停留在港片黄金年代的喜剧节奏象征了一种留守的时间感，总是有点迟缓。整部动画都甘愿停留在这一步，也并不忌讳地照搬模仿，每个部分都本分地完成了叙事功能，老旧的场景包涵老套的叙事。一种似乎“新”的银幕形象出现，往往也只是慢了现实二十几年的延迟，这种时间落差也是一种精神留守啊。
太喜欢了！电影展现了人性中最高贵的部分：不认命、不认输、勇敢地创造、以实现自我作为人之为人的最高使命。看得涕泗横流，泪水和欢笑一起迸发。被狠狠打动了（大哭）。
4.5。聚焦文化传统舞狮，本广东人看得莫名的怀念。庙会，舞狮，以及鼓点，一切都是那么熟悉。总会被片中的人感动，「我不后悔。」「我后悔啊！」又想起那个高楼舞狮的少年，灵动的狮头迎着阳光。片头片尾相互呼应，孱弱的病猫成长为了一头飞跃高空的雄狮。末尾的彩蛋没有必要，就让梦停留在那一刻吧。醒来后还是回到了现实。
硬伤主要是台词设计，经常忽然飙出那些“气势万丈”的励志性语言是不自然的，包括其他舞狮队里的人的“恶”，都是有些违和的。直到男主父亲因为受伤突然回家，终于转向了一个更真实心酸的中国故事，那些在工厂工地里封闭着没有钟点干活的青少年，小时候是村里老人带的留守儿童，十几岁就要出去打工挣钱了，片中设定男主十八岁出门，实际上在两千零几年那个时间有很多未成年冒充成年进了工厂。最难得的就是这点吧，男主做了舞狮英雄，最终还是要进入残酷的现实社会，有好感的城里女生也不会因此和你一个打工仔在一起，只有美国动画才有那样“完美”的个人英雄主义，而这“不完美”的结局是属于中国自己的故事
这剧本太别扭了，完全显示了文艺工作者脱离基层太久了，不了解广东也不了解留守儿童，更不了解普通打工人的生活
父亲工地上摔伤，他进城不是为了讨薪讨说法，而是打工赡养全家，包工头和开发商不受法律约束的吗？
《心灵奇旅》里，纽约闷热拥挤的地铁和川流不息的街头，让动画片有了人情，不再是奇观和幻想的天地。一年后，有幸在本土，也有这么一部渲染极其拟真的作品。我们终于能看到国产动画讲广佛人对舞狮热爱之源，讲岭南的乡野风土，讲城市现代化和底层务工人员，讲留守儿童、工伤，从这一点来讲，他的意义远比哪吒青蛇们重大。虽然前半段很生硬，但歪歪扭扭的道山靓仔，让观众真正能感觉，他会变成那个虎虎生风的舞狮少年。莫欺少年穷，热血热肠热，比太阳更光。
没在故纸堆里挖童话，人物造型不再模仿日美漫画。
《雄狮少年》是可以安利给成年人的浪漫动画，是敢突破一些桎梏和枷锁的，是想做出一些东西的，是有勇气舍弃一些东西的，瑕不掩瑜值得票价，可以看看。
粤味十足的国产原创佳作，已经被剧透还是深深感动，精气神魂皮兼备，可以看到岭南宗族社会文化在90年代末期阶层分化社会大流动时代中的变与不变，非常棒。这么好的作品要被拿来讨论那种无聊的话题简直亵渎，一句都不想讨论
想起新兵连的一个广东战友，很瘦弱，很拼命，家很穷，人很好。
捡周星驰剩下的做剧情，尬到头皮发麻。留守儿童、真实中国的样貌，也不过是拿来作戏的佐料，跟五月天mv拍的没多大差，况且那彩霞啦、朝阳啦，动不动来的励志歌，又是涂了多少层滤镜？最后那彩蛋的一点现实意义也值得大夸特夸？听到喊咸鱼，留意片尾字幕，这不是曾中途退场的“燃野”编剧吗！给失败的角色编职业只会编卖咸鱼的。
好喜欢最后的结尾，在热烈的赛场与冰冷的楼宇之间，阿娟奋力一搏将残破的狮头挂在了擎天柱上，像是每个无名的人对生活宣战后留下的破损的战旗。
相当优秀！说角色设计辱华的人，谢谢你们为该片的宣发推波助澜。
套路不是问题，
再来说说电影本身，毫无疑问是国漫又一匹黑马。画风写实接地气，分镜与配乐无敌，虽然剧情是非常典型的“英雄之旅”，但即使猜得到接下来主角会遭遇怎样的冲突，仍然忍不住为其动容，被燃到泪目。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
