朝着essay film拍的。有清晰的论述路线，有个人观点的抒发，但是完成的还不够出彩。文笔优美但不有趣。总体上看还是太过平庸了。一星给华金，一星给新人Woody Norman，一星给Robbie Ryan的摄影。华金不必多说什么了，给出了极其自然的、生活化的表演，整个人无比松弛。片中还穿着他最爱的帆布鞋。要不是因为华金主演我肯定也不会专程跑去影院看。Mike Mills编与导的综合能力实在欠佳建议就别再尝试编导合一的身份捆绑了。以及能不能别乱用德彪西的moonlight啊，一开始以为只是预告里用了两下，没想到正片也这样…
Mike Mills的片子总是如此，影像质感十分出众，但是气质又相对独立，以至于在颁奖季会显得有些曲高和寡。但anyway，说不上为什么，静静看完，明明似乎什么都没有说，却觉得获得了某种疗愈。至少在当下，personally，我很需要这样一部片子。也是我今年颁奖季目前最喜欢的一部片子。
一如既往的离谱但还算是蛮好看的（本作笑点被警视厅承包了hh
最后，它有我所有看过的作品中最吸引人的片尾。完毕。
“你有没有想过未来？当然了，无论你的计划是什么，都赶不上变化。只会有很多意料之外的事情接踵而来，所以你只能……你必须努力，努力，努力，努力，…继续努力，不断努力，不停努力。”
复活节，里米尼Fulgor费里尼厅，放映前售票员感谢大家在特殊时期还支持院线电影。“你会记得我，记得这一切吗？”
你看起来很不安。
有种奇妙的矛盾感的电影。1.小男孩眼神空洞，像有着老者的灵魂，但又简单纯真。他validate emotion的常识，甚至比大多数成年人还多，但我又在想本是玩泥巴的年纪，知道这些究竟是好还是坏，本片也不回避，最后通过问答给出了“会比爸爸好”的答案，也算是叙事完整吧。2.全片一直在说要express feelings，但是电影却选择了压抑的黑白色调，导演必定有他的想法，无谓对错。美学确实足够，尤其是光线从窗户外照进植物上，美极了。
有几次想说离大谱了，看到齐心协力的画面和熟悉的主题曲，我就知道咱又为情怀买单了。
一如既往的离谱但还算是蛮好看的（本作笑点被警视厅承包了hh
黑白电影，很有质感。故事很细腻，娓娓道来，很生活，很喜欢这种叙事方式。最惊艳的是，人家国家的小朋友的思想深度和语言表达水平之强令人赞叹，我还是小朋友的时候应该只会看动画片和玩泥巴。生活挺不容易的，很多人都是一身伤，敏感的，总有泪崩和失落，还有崩溃的瞬间。为人父母不容易，孩子健康成长也不容易。特别写实，所以也特别让人共鸣吧。越看到后面越感动，涉及到很多内核，值得仔细回味。
如果小朋友们是真纪录片还蛮有趣的，A24式的美国现代城市自白。华金凤和小男孩还挺有爱的
相較孩子，我們真是悲觀脆弱的成年人。看到結尾，再反觀開頭的那些提問，答案似乎會比之前稍微樂觀一點點。華金和伍迪的演技太贊，黑白處理讓觀衆更能聚焦在值得玩味的對白上。
黑白光影下的城市很美妙，孩童和成人的世界相互交织，汇聚成一首献给生命和地球的诗
源头很明显是《爱丽丝城市漫游记》，但说实话，就算不用黑白，观众也不至于想不到的。
比较失望，非常平庸的片子。将近两个小时下来，角色发展和塑造没有达到预期，台词平平无奇甚至有些刻意。华金演谁都像小丑。这可以说是一部方方面面都十分平庸的电影，找不出来过多的毛病，但也没什么亮点。
之前剧场版该有的元素都有，
1. 这是一个并不苛求深刻、但希冀找寻本真的片子，小演员决定了成功的一大半；2. 这是最近几年看过的极少数做成黑白也完全不违和的片子之一；3. 702、portabrace、做完访谈后旅馆房间里铺满地的设备和零件…做片子的一切都太真实了，不能说可以代入自己，只能说主动投射自己
仿佛在做therapy，快要变成鸡汤。是温暖的生活切片。大家都过着操蛋的日子，只能默念或大喊c'mon c'mon。穿插各种采访作为副线也多一层讨论。quote一个评论说是“论文电影”。Jesse演技太棒。黑白镜头下的城市看起来比现实干净太多。
感觉像看了100分钟的油管小朋友采访（我很爱看），人类有时候需要靠吸取小朋友们的童言稚语来回归本心。另外，并没有体会到黑白画面的必要性。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
